Иван Соколовский

Впервые мне довелось слышать работы этого мощного московского электронного композитора увы лишь в 1996м году. Это была великая по уровню мелодизма и глубины композиция проекта Soft Animals "Socialism and Love" 1993го года, вышедшая на компиляции раннего российского техно "Technonation" Anima Vox.

Какое-то неведомое прежде и глубинное философское настроение проявлялось в этой работе. Да, именно философичность существенно выделяла это завораживающее и сильнодействующее произведение Ивана Соколовского и Дмитрия Кутергина из всего, что доводилось слышать.

С тех пор мне удалось несколько раз лично беседовать с автором таких проектов как Yat Kha, ТВД, Soft Animals, Virtual Flowers и присутствовать на нескольких выступлениях Ночного Проспекта с его участием уже в 21м веке.

 * Иван Соколовский - это философ, выпускник Московского Государственного Университета. Он является автором работ о пост-модернизме и пост-историзме, а также о русской религиозной философии конца девятнадцатого - начала двадцатого столетия: об Алексее Хомякове, Константине Леонтьеве и Иване Киреевском* .

Области экспериментов на протяжении всей жизни этого человека разнятся от прогрессив джаза,  арт- рока до техно, транса, индастриала, твиста, эмбиента и вообще другого.

Иван был единственным и неповторимым синтезаторщиком и клавишником и самостоятельно овладел техникой игры на клавишных еще в студентческие годы (МГУ филфак). Первая группа в его биографии- Проспект. В этот коллектив в 1982м году он был приглашен сокурсником Алексеем Борисовым. Играли в составе квартета живую танцевальную музыку на молодежных дискотеках подмосковья и в домашних условиях участников.

В 1984м году из Проспекта коллектив превратился в НочнойПроспект уже с ориентацией на ультромодный и богемный в перестроечные годы new wave. Роль Соколовского в этот  период еще более расширилась: он стал внедрять аналоговые синтезаторы, писать песни и объективно раскрылся всамобытного и смелого для тех времен композитора-клавишника. Барабанщика и басиста у Проспекта забрала Армия и в поэтому в Ночном Проспекте появились гипнотичные электронные барабаны-болванки, с которыми и выступали музыканты.  В золотой состав группы вошла также, на мой взгляд, очень хорошая певица Наталия Боржомова.  Она пела ту самую песню "Ох еслибы я умерла, когда я маленькой была"      

 (Была изнасилована строителями и Утонула не так давно)

Электронный звук существенно выделяет  коллектив из общеймассы рок групп 80х. Электронных артистов на весь СССР было от силы несколько десятков . А Н.П. еще и с текстами футуристическими подавали свои могущественные электронные полотна. Они были в курсе мировой музыкальной обстановки, но от подражания чему-либо были далеки.  

 Ночной Проспект с участием Ивана Соколовского можно разделить на три этапа: 1985-86й годы три альбома в эстетике new wave  с прекрасными и интеллигентными стихами (Тут Иван зажигает на клавишах и синтезаторах); далее следует научно-метафизический период : альбомы  "Курорты Кавказа"(шедеврраннего русского эмбиента ) , "Демократия и дисциплина" (вообще уникальная музыка)  и "Кислоты" (классика отечественного индастриала).

 В этот период редкий и великий талант Соколовского как композитора-экспериментатора был признан прогрессивной общественностью. Монументальные ноты TB- 303, плотный нойз голос через Vacoder, особый научно-философский глэм..  Альбом "Кислоты" в любых обстоятельствах остается шедевром  во многом благодаря этому  мистическому аналаговому симфонизму.. В 1986-89м годах Иван работает и над сольным проектом ТВД. Это прогрессивные амбиент сочинения с сумеречным настроением, поэзией и живыми инструментами, звучащими,  как космос.  Некоторые работы этого периода вышли на сборниках Lava, издававшихся в 1990м на Мелодии по инициативе Владимира Рацкевича. В этих работах участвуют друзья Ивана: Юрий Орлов, Дмитрий Кутергин, Алексей Борисов. В 1989м году Иван принимает участие в записи редкого магнитоальбома группы Центр "От Звонка до Звонка". (Этотальбом- апофеоз позднего мрачного и гротескного Центра.) Korg MonoPoly, 1989

Вскоре Иван начинает работать над альбомом "Музыка для богатых" 1991 (сложно найти точное определение этой музыки : тут и эсидджаз уже есть и прогрессив рок и эмбиент).

Очень кинематографичная работа. В ней переплетаются разные традиции. Медитация на заданную тему преисполнена таинственности. Ощущение абсурда и кризис человечества , пульсирующий космос авторского звучания, великолепные названия и ничего лишнего- лишь взгляд сквозь историю посредством звуков .

Безусловно, Иван относился уже к новому  поколению композиторов (звукоколажирование) больше , чем большинство его так называемых представителей. Записал как-то еще в 90х ритмический альбом , состоящий полностью из звуковокружающего мира и голосов зверей.

Он любил новые технологии  и талантливо импровизировал рисуя звуками меткие и детальные, как правило исторические, образы.  В его музыке присутствует великолепное чувство транса, предвосхитившее бум электронной музыки в 90е. Альбом "Полуденный отдых Хана" был высоко оценен журналом Птюч в1996м году и был охарактеризован как ''грибной". Но при всей своей уникальной психоактивности Иван предпочитал по-московски выпить, являясь ярким представителем 80х, в которых основным психоделиком, к сожалению, была водка. Может это и погубило Ивана.

  Соколовский был великолепным собеседником и всегда искренне-переживающим жизнь человеком.

Интервью, которое я взял у Ивана в 1998м году запомнилось его бесконечным стремлением  реформировать  действительность, обличать  изъяны  .

Мы говорили около двух часов в "стекляшке" на Остоженке за метро. Несмотря на то, что я делал интервью фактологическое, в беседе мы касались многих философских и духовных проблем, которые я обдумываю и по сей день.

Соколовский излучал светлую творческую энергию, его был интересно слушать. Он просто  рассказывал о своей жизни, хотя было ясно что в России ему пришлось не просто с исполнением своей музыки и ее изданием. На мой взгляд,он как раз и был той не поддельной частью мистического андерграунда, который рассматривал происходящее не тревиально, а экзистенциально, но при этом с юмором, философски относился ко всему.

 Может быть, благодаря  таинственному транс качеству музыки Ивана проникать в сущность, он был первым еще в СССРзвукотворцом, соединившим тувинскую музыку c авангардом и техно.

Приближение Ивана к танцевальной музыке, урба- шаманизму, исоздание им первой эсид джаз группы в России- следующий этап моего посвящения.

Начало 90х Соколовский встретил оптимистично и прекрасно представил свое видение новой синтезаторной танцевальной музыки.. На основе сэмплера Иван соединил техно и электро с  джазом, пригласив своих друзей из разных групп посодействовать в создании техно-джаза. Коллектив был назван Soft Animals и соединил в себе  психоделический фьюжен 70х, индастриал 80х и техно 90х. Проект стал выступать и записал альбом "The Conquering of the Arctic". В Москве альбом раскритиковали, почему-то, а впоследствии новоявленные поклонники стандартного эсид джаза так и не приняли эту удивительную музыку. А музыканты-участники за остсутствием концертных дел загрустили и расползлись по женам.

Более тепло в сфере лукавого шоу-бизнеса восприняли совместный проект Ивана с тувинским певцом-шаманом Альбертом Кувезиным, (не так давно этот шаман-артист  тоже покинул  многострадальный человеческий мир). Проект Yat Kha  с участием Ивана выпустил два CD альбома и породил дальнейший массовый интерес к этно экспериментам. Об этом периоде Иван был рад рассказывать. Yat Kha позволила участникам гастролировать по миру и выступать не только в сидячих залах Европы, но и на первых техно дискотеках Москвы. Cплошь до наших дней проект с таким названием занимает достойное место в каталогах world music. Тут будет не лишним упомянуть , что костюмированный этно-электро выступления Ивана проходили бок-о-бок с пионерами синтипоп Технология (вначале 90х Технология сделала даже кавер на песню НП "Мне не нужна информация". ) и Arrival ( Дмитрий Поставалов с восхищением рассказывал об общении с Иваном и о философичности названий у произведений). Среди всего многообразия фактов связанных с Иваном- это сотрудничество с признанной в мире этно певицей Саинхо Намчелак и гастроли по Европе с НОМом..

Для всех, кто его помнит, Иван был открытым и общительным человеком, самобытно воспринимавшим мир и медитировавший над фундаментальными аспектами бытия. Не удивительно, что он был вхож в самые разные круги поэтов и философов. Его последующий творческий период с 1995го по 2003 связан с проектом Солдат Семенов (Аркадий Семенов- "Неизвестный солдат" слова  и удивительный  самобытный исполнитель).
Их колаборация- апофеоз евразийской музыки: качественный брейкбит-построк с выдающейся  поэзией. Еще раз, Иван продемонстрировал оригинальность в решении задач стилизации под психоделику 60х средствами набиравшей обороты  электронной музыки .
Тут Иван делал всю аранжировку и приглашал друзей  подыграть. В Семенове много кто поучааствовал из золотого подполья : Сергей Летов и неповторимая Наталия Медведева даже на подпевках была. Проект выступал не часто, но имел свою аудиторию, разогревал Einsturzen Neibuatten в Москве и выпустил 5 дисков. В то же самое время Иван красиво поучаствовал в группе Сергея Сабинина "Системы" (единственный в своем роде спейс-рок альбом 90х), записал Митьковские Танцы с Митьками в Питере (очень радостный и искренний коктейль алкоголя и рейва с душевнейшей атмосферой); продюсировал звучание дебютного альбома Deadushki в Лондоне и, конечно же, продолжал выпускать сольные работы в редчайших инструментальных сборниках вроде The Trip 1994 ( компиляцией и выпуском занимался близкий друг Андрей Сучилин ) и Russian new Age 1996 ( этот диск с несмотря на банальное название- очень серьезный симфоник-эмбиент трип ).
В 1997м году его второй сольный альбом "Полуденный отдых Хана" выходит на Экзотике. По-моему, удачный во всех смыслах сборник работ разных лет с элементами транса, этно, джаза, психоделии и нойза.
В 21м веке мне мало доводилось общаться с Иваном, хотя запомнился вечер 80х в каком-то бывшем ДК году в 2000м. Там должны были играть только что возродившиеся НП, но тому не суждено было случиться.  Вместо них в темноте сцены какие-то не-то депешисты, не то готы, такие в черных распашонках, ныли в пустой зал и не уходили со сцены . По неадекватке не давали воссоединившемуся Ночному Проспекту выступить и Иван не стал ждать и отказался от выступления.  Организаторы позднее еще нагло удивлялись- " чего это они уехали?".
Затем еще несколько раз мы бывали на концертах возродившегося Проспекта. Было здорово. Музыканты исполняли как старые, так и новые песни.

Последний релиз Ивана был CD "Virtual Flowers"- качественный и умный лаунж с неповторимым почерком автора.
Иван ушел из жизни в 2005м году (по некоторым сведениям по вине врачей, которые не то ввели не в тот момент). На похорона я в тот дождливый весенний день не попал. В тот период Ночной Проспект записывали новый альбом и их музыка стала интересовать мировую общественность.

Посмотрите, реальные мастера звука в России, за  редким исключением, перебиваются убогими подачками со столов этой непонятной и зловредной прослойки людишек, очерняющих все оригинальное и новое. Они всегда уравнивают гениев звука с ремесленниками, которых в одной Англии несколько миллионов живет.
Низводят ценность и значимость духовной сердцевины России, а вместо Соколовского приглашают выступать
каких-то в Европе даже не известных
гастролеров-капустников.

 Ведь эта особенная и непонятная для эстетически неразвитых людей музыка создается не для понтов и не для гулянок. Эта музыка может оказаться тем самым чудом, в которое никто никогда не верил. Мне очень жаль, что я так и не заехал к Ивану на студию и больше не смог возрадоваться человеческому общению с ним.
А что касается его музыки, то она чарующе разная и нравится чем дальше- тем сильнее.

Завершая это посвящение,  я призываю общественность- достойно ценить и любить настоящее самобытное из России, даже если жаба окончательно всех задушит....

Андрей Грачёв